Zondag 21 april 2024 | 15.00 tot 15.45 u | toegang

 

Za 13 april 2024 | 20.30 u | toegang €17,- Studenten €10,-

Organ Trio ft. Greg Osby (US) & Arno Krijger

Een orgeltrio met een twist, zo omschrijft initiatiefnemer en bandleider Florian Arbenz zijn internationale groep met de Nederlandse Hammondtoetsenist Arno Krijger en de fenomenale Amerikaanse saxofonist Greg Osby. Op het onlangs verschenen album Targeted leggen de drie musici elkaar het vuur aan de schenen met het ronkende en scheurende Hammondorgel als stralend middelpunt.

Greg Osby geldt al jaren als een belangrijke spil binnen de jazzscene van New York. Hij werkte samen met grootheden als Herbie Hancock, Jim Hall, Jack DeJohnette en Dizzy Gillespie. Samen met Steve Coleman en Cassandra Wilson was hij oprichter van het invloedrijke M-Base Collective. Nate Chinen van The New York Times noemde Osby ‘een gangmaker en een robuuste brug tussen jazzgeneraties’.

Voor de avontuurlijke Zwitserse drummer Florian Arbenz was het een langgekoesterde wens om met de saxofonist samen te spelen: ‘Ik weet nog precies wanneer ik Greg Osby voor het eerst hoorde. Dat was in mei 1991. Ik was 15 jaar oud en luisterde naar jazzprogramma’s op de Zwitserse radio…zijn spel was zo opwindend en ik wist meteen dat dit de muziek was die ik zelf wilde maken.’
Met de toevoeging van Hammondvirtuoos Arno Krijger had Arbenz zijn droombezetting rond, een orgeltrio maar dan net even anders.

Greg Osby saxofoon / Arno Krijger hammondorgel / Florian Arbenz drums

Geluidsfragment

Zondag 24 maart 2024 | 15.00 u | toegang €17,00 studenten €10,00

De melodieuze aanpak in het nieuwe trio van saxofonist Frans Vermeerssen doet denken aan All Ears, zijn succesvolle quintet dat eind jaren tachtig aan de weg timmerde met de New Yorkse trompettist Herb Robertson en de onlangs overleden gitarist Piet Hoeksma. Daarna volgde een jarenlange samenwerking met pianist Michiel Braam en ook nam Vermeerssen plaats op de stoel van Willem Breuker voor de serie laatste concerten van het Breuker Kollektief. Tegenwoordig is de saxofonist op pad zonder akkoordinstrument. Het geeft hem alle vrijheid om zijn voorliefde voor grote tenoristen uit te werken (Yusef Lateef, Rahsaan Roland Kirk). Dit voorjaar kwam een nieuwe Vermeerssen Trio cd uit: The Trail.

Frans Vermeerssen saxofoon / Dion Nijland contrabas / Thomas Jaspers drums.

Geluidsfragment

Za 2 maart 2024 | 20.30 u | toegang €17,00 studenten €10,00

Op initiatief van een aantal Nederlandse podia, is in Maart 2024 een tournee gepland van vier bijzondere individuen voor een geconcentreerde tournee:

Pianist Rembrandt Frerichs en bassist Mark Haanstra koesterden al lang de wens om samen een nieuw (elektrisch!) project te starten en formeerden hiervoor hun dreamteam:
De gerenommeerde Amerikaanse saxofonist Chris Cheek is als geen ander in staat zijn saxofoon te laten klinken als een menselijke stem. Brad Mehldau, Kurt Rosenwinkel, Bill Frisel en Charlie Haden vroegen hem eerder ook al voor hun projecten. Zijn expressieve en lyrische spel maken hem een van de meest gerespecteerde musici in de internationale Jazz scene. Het kwartet wordt gecomplementeerd door Jamie Peet, wiens persoonlijke stijl en veelzijdigheid hem een van de meest gewilde drummers van Nederland hebben gemaakt.

De groep speelt uitsluitend eigen repertoire. Muziek rijk aan harmonie en kleur en veel vrijheid voor improvisatie. Rembrandt zette in veel van zijn groepen behalve piano ook oudere instrumenten zoals de Fortepiano in. Voor deze groep beweegt hij de andere kant op met de Fender Rhodes en Moog. Met een ritmesectie die diepe grooves en speelsheid combineert zal deze tournee voor zowel de musici als het publiek ongetwijfeld een avontuurlijke sprong in een klankervaring vol muzikale ontdekkingen en emotionele diepgang bieden.

Chris Cheek saxofoon / Rembrandt Frerichs rhodes en moog / Mark Haanstra bas / Jamie Peet drums

Za 17 febr 2024 | 20.30 u | toegang €17,00 studenten €10,00

Onderdeel van The Records On Tour / Powered by VNJJ & Keep an Eye Foundation

Klarinettist/componist Federico Calcagno – gedefinieerd als “De nieuwe bisschop van de beste Italiaanse en Europese jazz” [All About Jazz IT] – presenteert een speciaal octet gevormd door internationale jonge muziekpioniers uit Italië, België, Portugal, Spanje, Griekenland, Slovenië en Brazilië. Deze hedendaagse/avant-garde jazzgroep dompelt je onder in een zeer origineel en uniek klankuniversum.

Juryquote: “We hebben genoten van de prachtige gelaagdheid in de muziek. Het voelde alsof allerlei bewegende onderdelen als puzzelstukjes in elkaar pasten en geheel was perfect in balans.”

Federico Calcagno klarinet, basklarinet, composities /  José Soares altsax /  Nabou Claerhout trombone / Adrian Moncada piano / Aleksander Sever vibrafoon / Pau Sola Masafrets cello / Pedro Ivo Ferreira contrabas / Nick Thessalonikefs drums

Clarinetist/composer Federico Calcagno – defined as “The new bishop of the best Italian and European Jazz” [All About Jazz IT] – presents a special octet formed by international young music pioneers from Italy, Belgium, Portugal, Spain, Greece, Slovenia and Brasil. This contemporary/avant-garde jazz group will immerse you in a very original and unique sound universe.

Juryquote: ‘“We really enjoyed the beautiful layering in the music. It felt like the various moving parts fit together like pieces of a puzzle and everything was perfectly balanced.”

geluidsfragment

Za 3 febr 2024 | 20.30 u |toegang €17,00 studenten €10,

From and to Infinity – Boy Edgar Prize Concert  

Monica Akihary won in 2023 de Boy Edgar-prijs.
De jury riep haar unaniem uit tot winnaar van de belangrijkste prijs in de Nederlandse jazz- en geïmproviseerde muziek.

De muziek van Boi Akih voert je langs alle windstreken van de wereld. Het in Amsterdam gevestigde gezelschap combineert muzikale tradities van de Molukken, Bali, Nederlandse jazz, geïmproviseerde muziek, Indiase klassieke muziek en traditionele Afrikaanse muziek. From and to infinity, zag het licht in 2019, toen gitarist Niels Brouwer het werk schreef voor een 70-koppig Moluks bamboefluitorkest. Voor de het gelijknamige album en de uitvoering van vandaag keerde hij de compositie binnenstebuiten voor een unieke bezetting met orgels, blokfluiten, kora, gitaar en stem. Spciaal voor deze tournee wordt het kwintet uitgebreid tot sextet met de percussioniste Bintou Kouyate uit Guinee. Ze was de eerste Afrikaanse vrouw die als percussioniste tourde met More Kante in Europa!

Samen met de Hongaarse blokfluitist Dodó Kis, kora-speler Sekou Dioubate uit Guinea en pianist Nora Mulder is het album opgenomen in het Orgelpark in Amsterdam, met daarbij de unieke orgels die daar aanwezig zijn. Speciaal voor de live-optredens speelt Nora Mulder op een draagbaar orgel met in totaal 219 pijpen. Brouwer en Mulder hebben dit orgel samen omgebouwd om het geschikt te maken voor deze muziek.

Het album voert je mee op de golven naar het Molukse eiland Ambon. De zee, vertolkt door het orgel, verbindt het met de rest van de wereld. Bereid je voor op een reis van contrasten en parallelle universums. Je zult zang in een oude taal ervaren, de vurige adem van het orgel, de microtonale toetsen van Balinese toonladders, het heldere tokkelen op de gitaar en de West-Afrikaanse kora, een blokfluit en een schurende elektrische gitaar met percussie. Het is akoestisch versus elektronisch, mechanisch versus organisch, sferisch versus ritmisch.

Monica Akihary voice, bass kalimba, live sequencer / Niels Brouwer guitars, prepared guitar, analog synth / 
Sekou Dioubate 35-string kora, slitdrum / Dodó Kis recorders / Nora Mulder portative organ / Bintou Kouyate percussion

𝗧𝗵𝗲 𝗝𝘂𝗿𝘆 𝗮𝗯𝗼𝘂𝘁 𝗠𝗼𝗻𝗶𝗰𝗮:
“Monica Akihary is a musician who has been steadily building an exciting body of work for years, collaborating with many musical partners along the way. She actively seeks out adventure in these – often daring – collaborations and doesn’t shy away from pushing boundaries. By constantly shifting her own course, she surprises both musicians and audiences. She can be seen not only at major Dutch jazz venues and festivals but also manages to establish an international presence. During live performances, she makes as deep impression as an improviser and storyteller.”

Boi Akih website

Artikel Jazzism

Za 20 Januari 2024 | 20.30 u | toegang €17,00 studenten €10,00

In early 2002, Achim Kaufmann, Frank Gratkowski and Wilbert de Joode first got together as a trio at a small venue in Amsterdam.
Since then, the three musicians have been touring and performing internationally on a regular basis, while constantly developing, deepening and enriching their musical rapport now documented on five CDs so far: kwast on Konnex; unearth on nuscope; palaë and oblengths on Leo Records; and geäder on gligg records.

The trio’s music has been completely improvised from the outset, created in the moment. There have never been any rehearsals prior to concerts, premeditated structures or concepts – a fact that frequently flummoxes listeners, critics or even fellow musicians, as the three often manage to evoke the impression that their music could indeed be adhering to compositional presets.

Kaufmann/Gratkowski/de Joode combine the transparency of early 21st century chamber music – silence, the moving into and out of noise regions, textural juxtapositions, the relics of almost tonal harmony surging up then evaporating just as quickly– with the energy, the rhythmic momentum and unpredictability of jazz and other rhythmically more aggressive musics.

Achim Kaufmann piano / Frank Gratkowski sax / Wilbert de Joode bas

 

Za 16 december 2023 | 20.30 u | Toegang €16,- Studenten €10,-

Eric van der Westen NEW QUADRANT

Het nieuwe album van Eric van der Westen wordt deze periode met enige vertraging eindelijk gepresenteerd door middel van een tournee langs de beste Nederlandse jazzpodia. Met zijn huidige band NEW QUADRANT slaat Van Der Westen een verrassend nieuwe muzikale richting in.

Sinds decennia gebruikt bassist/componist Eric van der Westen zijn band Quadrant als platform voor zijn muzikale avonturen. De ene keer als een mini-bigband die door hedendaagse componisten bewerkte Mingus-composities bracht , de andere keer als vehikel voor Zuid-Afrikaans getinte sextetstukken. dan weer als experimenteel ensemble met een mix van jazz & elektronica. Telkens spannend, verrassend, soms hectisch, maar toegankelijk en tegelijk enerverende muziek met een sterke melancholische lyriek en warm karakter.

Met zijn New Quadrant kiest Van Der Westen voor een nieuwe loot aan die boom. Zijn voortdurende zoektocht naar nieuwe inspiratiebronnen bracht hem via de Americana terug naar de essentie van de blues waar het voor Van Der Westen mee begon. Voor een uitgekiende bezetting van gitaar, viool, trombone, trompet/bugel en uiteraard de contrabas destilleert Van Der Westen muziek die allereerst heel sterk zijn signatuur draagt en daarnaast volop ruimte geeft voor improvisatie, verstilling en verdieping bij zijn medemusici en publiek.

Eric van der Westen contrabas, composities / Joël Botma trompet / Efe Erdem trombone / Yannick Hiwat viool / Aron Raams gitaar

Open Spotify

Za 25 november 2023 | 20.30 u | Toegang €16,- Studenten €10,-

Nederlands Jazzicoon viert zijn Platina Jubileum.

Drummer John Engels, een waar begrip in de Nederlandse jazz, viert dit jaar zijn platina jubileum als muzikant. Hij doet dit in Leiden bij Hot House met zijn eigen trio, waarin deze keer Jasper Blom op tenorsaxofoon de plaats inneemt van Benjamin Herman (altsaxofoon).

In 1953 had hij zijn eerste optredens en op 13 mei jongstleden gaf hij in het Bimhuis in Amsterdam een feestelijk dubbelconcert ter gelegenheid van zijn 88ste verjaardag. En nog steeds verbaast hij het publiek met zijn muzikale energie en souplesse en de interactie met wie hij maar op het podium staat. Zijn staat van dienst is indrukwekkend: hij was het “kloppend hart” van Nederlandse ensembles als The Diamond Five, de big band van Boy Edgar en het trio Louis van Dijk en hij begeleidde vele Amerikaanse grootheden zoals onder anderen Stan Getz, Ben Webster en Chet Baker.

Hot House bezocht hij regelmatig, in andermans band maar ook samen met Mark Haanstra (basgitaar) en Miguel Martinez (altsax) in hun Barnicle Bill Trio. Het meest recent was hij in 2015 te zien, met zijn eigen kwintet, in het kader van de “Vogel Vrij Tour” toen hij 80 werd.

Bij John Engels valt er vaak wat te vieren maar in 2020 gooide Corona roet in het eten. Geplande concerten van zijn trio met Benjamin Herman en Joris Teepe (contrabas) moesten worden afgelast. Wel namen zij in een leeg Bimhuis “When Will the Blues Leave” op, een album dat veel lof kreeg in de pers en waarvan de jazzballad “The Peacocks” een streaming-hit op Spotify werd.

Maar bij Hot House hoort u dus John Engels, Joris Teepe en Jasper Blom: een supertrio in een verrassende nieuwe samenstelling.

John Engels drums / Joris Teepe contrabas / Jasper Blom tenorsax

Jazzhelden interview

fotograaf (c) Bastiaan van Schip

Ma 30 okt 2023 tot april 2024| 20 – 22 u | 20 sessies

Jazzpodium Hot House organiseert een workshop voor amateurmuzikanten: een unieke kans om samen te spelen en te leren improviseren in verschillende stijlen.

De workshop staat onder leiding van Pieter de Mast, een ervaren muziekdocent en workshopleider. Hij is zelf actief als saxofonist en fluitist in diverse groepen.

De workshop start op maandagavond 30 oktober 2023. Er zijn negentien sessies in de mooie ruime studio van de ‘Nieuwplaatz’, Sumatrastraat 201, Leiden.
• Negentien maandagavonden van 20.00 tot 22.00 (inclusief een kwartier pauze)
De kosten voor deelname zijn € 200,-
Er is plaats voor maximaal 15 deelnemers.
Geef je op via www.hothousejazz.nl met vermelding van het instrument.
Voor vragen: pieterdemast@gmail.com en 06-44154802
• Op zondagmiddag 21 April 2024 wordt de workshop afgerond met een presentatie voor publiek.
Locatie: Qbus-zaal, Middelstegracht 123, Leiden

Geen noten voor je neus en toch spelen. Dat gebeurt in de jazzmuziek maar ook in andere muziekstijlen. Improviseren lijkt een mysterie maar is wel degelijk te leren. En wat is er leuker dan je eigen muziek te verzinnen. Of je nou een jazzstandard, een eigen melodie, groove of klank als uitgangspunt kiest, er zijn allerlei manieren om je bij het improviseren op weg te helpen. Welke noten kies je? Hoe reageer je op je medespelers en welke keuzes moet je maken om tot een mooie improvisatie te komen?

Jazz is van oorsprong een ‘gastvrije’ muzieksoort en die ‘gastvrijheid’ is niet ergens in de jaren 40 of 50 gestopt. Daarom zullen we ons in de workshop ook niet beperken tot slechts één stijl of periode uit de ruim één eeuw die de jazz inmiddels beslaat, maar putten uit de diverse verschijningsvormen ervan en uit muziekstijlen die een raakvlak met de jazz hebben.

Speciaal voor deze workshop worden arrangementen gemaakt van enkele jazzstandards; maar ook zullen een aantal zogenaamde ‘wereldmuziekstijlen’ aan bod komen waarin improvisatie een belangrijke rol speelt. Improvisatie wordt ook wel eens ‘instant composing’ genoemd; zijdelings zullen we daarom ook aandacht besteden aan het componeren van eigen stukken.

Deze lessen zijn geschikt voor muzikanten van alle leeftijden, van verschillend niveau en uit verschillende muziekstijlen (Dus ook voor “klassieke” musici!). Een redelijke technische beheersing van het instrument is noodzakelijk. Enige kennis van notenschrift is gewenst.

Plaatsing voor de workshop is in overleg met de workshopleider. Na aanmelding zal deze, zo nodig, contact opnemen om informatie in te winnen over muzikale achtergrond en ervaring. A.u.b instrument vermelden.