Za 7 februari 2026 | 20.30 u | toegang €17.- studenten €10,-
KAARTEN

NOHMI
Onderdeel van The Records On Tour / Powered by VNJJ & Keep an Eye Foundation

De Zuid-Koreaanse pianiste Miran Noh is een talentvolle en bijzondere musicus en componist, geworteld in zowel de klassieke muziek als de jazz. Voor haar band NOHMI heeft zij topmusici van de nieuwe jazzgeneratie in Nederland om zich heen verzameld, onder wie vocaliste en percussioniste Sanne Huijbregts, in 2024 winnares van de Dutch Jazz Competition met haar band Sanne Sanne.

Vorig jaar was NOHMI een van de drie bekroonden in de jaarlijkse competitie van de Keep an Eye Foundation. Dit bood de band de gelegenheid een album op te nemen, het op 22 januari officieel gepresenteerde Darkness & Brightness. Onder de noemer The Records on Tour volgt nu een release-tour langs Nederlandse podia en festivals.

NOHMI is een band met een sterk klassieke achtergrond; samen met haar bandleden beweegt Miran Noh zich moeiteloos tussen de werelden van klassiek en jazz. De invloeden van haar grote helden, de Franse componisten Ravel en Debussy, klinken helder door in haar muziek. Als een echte impressionist speelt zij met licht en schaduw. Darkness & Brightness: het duister uit de titel staat voor emotie en de worsteling met spanningen in de samenleving. Het licht brengt juist hoop en verbondenheid. Dit tezamen laat je de blik naar binnen én naar buiten richten, naar een wereld uit balans maar ook vol schoonheid.

Presentatie NOHMI en jurybeoordeling

Geluidsfragment van het presentatieconcert in Tivoli in Utrecht op 22 januari

De jury schreef in 2025 over NOHMI:
“We waren onder de indruk van de manier waarop ze klassieke invloeden combineren met een meer traditionele jazz sound. Ze experimenteren op een zeer originele manier met vorm en orkestratie. Hun muziek is complex, maar resoneert nog steeds met de luisteraar en blijft toegankelijk.”

Miran Noh piano / Sanne Huijbregts vibrafoon, zang / Antonio Moreno trompet / Claudio Jr De Rosa tenorsax / Ton Felices contrabas / Auke de Vries drums

Foto: ꜰᴇᴅᴇʀɪᴄᴏ ᴄᴀꜱᴛᴇʟʟɪ

www.keepaneyetherecords.nl

Za 24 januari 2026 | 20.30 u | toegang €17.- studenten €10,-
KAARTEN

12 januari 2026 is bekend gemaakt dat Reinier Baas de Winnaar van de Boy Edgar Prijs van 2025 is.

Leidse Jazz- en Bluesweek.

Twee toptalenten van de Nederlandse jazz bij Hot House – van wie een zich de kersverse winnaar van de Boy Edgarprijs mag noemen

Nog maar net is bekendgemaakt dat gitarist en componist Reinier Baas (1985) is uitgeroepen tot winnaar van de Boy Edgarprijs 2025, de belangrijkste onderscheiding in de Nederlandse jazz en geïmproviseerde muziek.

Het concert van het duo Reinier Baas en Ben Van Gelder op 24 januari bij Hot House in het kader van de Leidse Jazz- en Bluesweek, een van de eerste concerten van Reinier Baas in het land na deze bekendmaking, krijgt daarmee uiteraard veel extra glans.

Het concert was er toch al een om niet te missen. Gitarist Reinier Baas en saxofonist Ben Van Gelder hebben een indrukwekkend muzikaal traject afgelegd. Ze stonden samen op meer dan driehonderd podia wereldwijd, waaronder dat van de Vortex Jazz Club in Londen, het Umbria Jazz Festival, het North Sea Jazz Festival en het Concertgebouw. Deze veelzijdige optredens hebben niet alleen hun reputatie als pioniers van de moderne jazz versterkt, maar zij hebben ook bijgedragen aan de ontwikkeling van hun gezamenlijke taal.

Hun meest recente album, This Is Water, is een klinkend bewijs van de synergie tussen de twee muzikanten, die na vijftien jaar samenwerking is uitgegroeid tot een rijk en uniek muzikaal vocabulaire. Waar Baas bekendstaat om zijn energieke spel vol onverwachte ritmische en dynamische wendingen, blinkt Van Gelder uit met zijn transparante melodieën en explosieve virtuositeit – een perfecte balans die op This Is Water volledig tot zijn recht komt. “Met alleen sax en gitaar klinken Ben van Gelder en Reinier Baas als een volledig orkest,” aldus de Volkskrant.

Daar komt nu dus nog de bekroning van Reinier Baas bij: de jury prijst hem als “authentieke vernieuwer” die traditie en experiment op eigen wijze samenbrengt en complexe muziek voor een breed publiek toegankelijk maakt.

Reinier Baas gitaar / Ben van Gelder alsax

Jury rapport BEP / Reinier Baas

Podcast met interview en muziek Reinier Baas

Geluids fragment

Recensie album This is Water

 

 

Za 10 januari 2026 | 20.30 u | toegang €17.- studenten €10,-
KAARTEN

Dit concert gaat gewoon door. Geen winterse problemen in Leiden!

Drummer en componist Ruud Voesten, een drijvende kracht achter de Rotterdamse jazzscene, presenteert op 10 januari met zijn band Ambrosia het tweede deel van een eigenzinnig, ambitieus en langdurig project. Hij stelde zich als doel een van de meesterwerken van de wereldliteratuur, La divina commedia (De goddelijke komedie) van Dante Alighieri, te vertalen naar eigentijdse gecomponeerde, maar vooral geïmproviseerde muziek. Hiertoe omringde hij zich met vertegenwoordigers van “de generatie jazzmusici die nu aan de beurt is om de Nederlandse jazz nieuwe vleugels te geven” (JazzNu): altsaxofonist Mo van der Does, al eerder bij Hot House met zijn eigen Motet, Wietse Voermans (saxen), Koen Schalkwijk (toetsen) en – voor het concert in Leiden – Alessandro Fongaro (bas).

Tijdens de pandemie begon Voesten zich te verdiepen in De goddelijke komedie, en in 2023 was er het debuutalbum Ambrosia, met muziek geïnspireerd door het eerste deel, Inferno (De hel). En nu is er dan het lang verwachte vervolgalbum: Ambrosia II, met Voestens vertolking van het tweede deel, Purgatorio (Het vagevuur). Er is nog één deel te gaan: Paradiso (Het paradijs).

De composities van Voesten voor Ambrosia II laten de evolutie van Ambrosia als band horen, daar waar de eerdere kenmerkende jazzsound wordt vermengd met elementen uit de hedendaagse klassieke en elektronische muziek. Het improvisatietalent van elk van de bandleden komt tot uiting in passages die volop de ruimte geven om zelf het emotionele landschap van Dantes gedicht te interpreteren.

Samen verklanken deze composities de tocht van Dante, in dit geval de beklimming van de Louteringsberg richting het paradijs, via zeven terrassen die corresponderen met de zeven hoofdzonden van de mens, zoals trots, afgunst, wellust en luiheid, en waar zielen zich zuiveren van deze zonden om het paradijs te mogen binnengaan. De muziek beweegt zich van donker en introspectief naar meer verheven en etherisch, en symboliseert zo de klim naar het paradijs.

Website Ruud Voesten

Live at Bimhuis: Ruud Voesten’s Ambrosia – Heresy

Mo van der Does altsax. klarinet / Wietse Voermans tenor- baritonsax, klarinet / Koen Schalkwijk piano, synthesizer / Alessandro Fongaro contrabas / Ruud Voesten drums, composities

 

 

 

Za 13 December 2025 | 20.30 u | toegang €17.- studenten €10,-
KAARTEN

Jazz- en filmmuziek ensemble I Compani bestaat sinds 1985. En nu – na 40 jaar – is er de slottournee met de veelzeggende titel Basta!.
Het muzikale vuur werd ooit, in 1985, aangestoken door bandleider en saxofonist Bo van de Graaf, en het brandt nu, veertig jaar later, nog steeds. Maar het is ook tijd voor andere dingen. In een slottournee langs de Nederlandse jazzpodia kunnen we nog eenmaal genieten van die wonderlijke muziek van I Compani: een mix van jazz, vaudeville, tango, circus- en balkanmuziek waarin de geesten van Sun Ra, Willem Breuker en Carla Bley vrijelijk rondwaren, maar ook die van Nino Rota, Giuseppe Verdi en circusondernemer Tony Boltini.

In die veertig jaar zijn er talrijke grote en kleine producties geweest die laten zien hoe enorm veelzijdig I Compani is. De inspiratiebron van al deze projecten varieerde van – meestal – film en filmmuziek tot opera, theater, dans, poëzie en erotiek. Bovenal is er de muziek die Nino Rota schreef voor de films van Federico Fellini. Daarnaast werden spraakmakende producties uitgevoerd als Last Tango in Paris met de broeierige muziek van Gato Barbieri en de “ode aan de bilspier” Gluteus Maximus. Alles altijd in combinatie met eigen werk dat zich laat plaatsen in de Europese jazztraditie.

Wie eerder een concert van I Compani bij Hot House zag hoeft niet bang te zijn voor herhaling. Want voor Basta! komt de band naar Leiden als een septet met een nieuwe en verfrissend onconventionele frontlinie: Maripepa Contreras op hobo, Michel Mulder (bandoneon) en violist Friedmar Hitzer naast Bo zelf op diverse saxen. Bassist Arjen Gorter en drummer Rob Verdurmen, ook bekend als het ijzersterke fundament van het Willem Breuker Kollektief, en pianist Leo Bouwmeester vormen de ritmesectie.

Tijdens dit concert wordt ook het BOEK over 40 jaar I Compani gepresenteerd. Verhalen, opgetekend door Jazzjournalist Tom Beetz met bijdragen van o.a. Herman te Loo

Geluidsfragment  Sogni d’Oro

Recensie Jazzenzo

Recensie Jazznu

Bo van de Graaf saxen / Maripepa Contreras hobo / Friedmar Hitzer viool / Michel Mulder bandoneon / Leo Bouwmeester piano / Arjen Gorter contrabas / Rob Verdurmen drums

 

 

Za 29 november 2025 | 20.30 u | toegang €17,- studenten €10,-
KAARTEN

Spinifex MaXXimus

Het eigenzinnige Amsterdamse improvisatie-ensemble Spinifex bestaat XX jaar (20 jaar) en viert dat met een gloednieuw project: Spinifex MaXXimus. De zeskoppige band, op zich al internationaal van samenstelling, wordt daarvoor nog eens uitgebreid met drie gerenommeerde buitenlandse gastmuzikanten: altvioliste Jessica Pavone uit New York, en Elisabeth Coudoux (cello) en Salome Amend (vibrafoon, percussie) uit Duitsland.

Het steeds weer anders samengestelde Spinifex staat bekend om zijn explosieve mix van free jazz, complexe ritmiek en gedurfde improvisatie. Elk optreden is een feest van muzikale vrijheid en innovatie. Maar ook weet de band grenzen te verleggen en zichzelf uit te dagen door telkens een nieuw project op te zetten. Om er slechts een paar te noemen: Spinifex Tuba Band en Spinifex Sings.  Met het huidige project MaXXImus verkennen ze een klankwereld die meer naar het akoestische neigt en waarin de kleuren van strijkinstrumenten, akoestische gitaar, basklarinet en vibrafoon samenkomen.

Naar aanleiding van het zojuist verschenen album Spinifex MaXXimus spreekt Thierry De Clemensat in Paris Move van “the Sonic Architecture of the Future”:

[…] this is what the first sketches of 22nd-century art music might sound like.

Spinifex’s new album will likely be one of the most rewarding sonic voyages you’ll take in 2025. […]. It’s a challenge, a dialogue, and, ultimately, a revelation.

Trouwe bezoekers kunnen het zich misschien herinneren: tien jaar geleden stond Spinifex voor een eerder jubileum bij Hot House op het podium, als Spinifex MaXimus. Van de bezetting van toen zijn Tobias Klein, de drijvende kracht achter het ensemble, Jasper Stadhouders, Gonçalo Almeida en Philipp Moser ook nu van de partij, evenals de Belgische trompettist Bart Maris, toen een van de vele buitenlandse gastmuzikanten. De Amerikaan John Dikeman, op tenor- en bassaxofoon, maakt van het Spinifex van dit moment een sextet.

Geluidsfragment

Geluidsfragment

Featuring: Jessica Pavone altviool / Elisabeth Coudoux cello / Salome Amend vibrafoon, percussie
Spinifex: Tobias Klein basklarinet, altosax / Bart Maris trompet / John Dikeman tenorsax / Jasper Stadhouders gitaar / Gonçalo Almeida contrabas / Philipp Moser drums

Parkeren:
Attentie voor wie met de auto naar het concert komt.
De parkeergarage tegenover de ingang van het Muziekhuis is dicht!
Parkeren kan wel op straat of in andere parkeergarages zoals:
parkeergarage Garenmarkt of Hoogvliet, op 10 tot 15 minuten lopen afstand.
Parkeergarage De Meelfabriek is ook dichtbij maar iets duurder.
Voor al deze parkeergarages geldt dat je kan uitrijden na afloop van het concert.
Info parkeergarages van de gemeente Leiden